Międzynarodowy Festiwal Miłośników Fotografii Analogowej w Bydgoszczy to przedsięwzięcie zrodzone z pasji do fotografii oraz głębokiego przekonania o tym, że fotografia analogowa przeżywa obecnie renesans i ma ogromny wpływ na kierunek rozwoju fotografii cyfrowej.

Nawiązując do bogatych tradycji fotograficznych Bydgoszczy, postanowiliśmy stworzyć prekursorski festiwal poświęcony fotografii analogowej, który będzie nie tylko prezentował prace wybitnych artystów, tworzących w technikach analogowych (mokry kolodion, polaroid itp.), ale także współczesnych twórców fotografii cyfrowej, nawiązujących w swojej twórczości do fotografii analogowej (np. za pomocą aplikacji mobilnych – Instagram). Taki wymiar festiwalu przyczyni się do dialogu międzypokoleniowego. Uważamy również, że poprzez swoją oryginalną formułę zostanie dostrzeżony przez wielu pasjonatów fotografii, którzy powoli znużeni są faktem, że „fotografia” jest wszędzie, a ilość nie przekłada się na jakość.

III Międzynarodowy Festiwal Miłośników Fotografii Analogowej
Od początku istnienia fotografii brak koloru uznawano za ograniczenie nowego medium, próbowano więc różnych metod, aby utrwalać nie tylko formę, ale także barwę rzeczywistego świata. Podczas trzeciej edycji Vintage Photo Festiwal przyjrzymy się różnorodnym technikom uzyskiwania koloru dawniej i dziś. W 1907 roku, czyli dokładnie 110 lat temu bracia Lumière opatentowali technikę autochromów, czyli pierwszą metodę uzyskania barwnej fotografii na szklanej płycie w formie pozytywu. Te szklane przeźrocza są zupełną rzadkością w polskich zbiorach. Podczas festiwalu zaprezentowana zostanie kolekcja autochromów Tadeusza Rzący, krakowskiego fotografa i przedsiębiorcy, wykonanych w latach ok. 1910-1920. Holenderska artystka Sanne de Wilde zaprezentuje z kolei projekt The Island of the Colorblind, zrealizowany w 2015 roku na dwóch wyspach w mikronezyjskim stanie Pohnpei, zamieszkałych przez ludność z dziedziczoną od wieków chorobą achromatopsji (całkowita ślepota barwna). Artystka poprzez użycie różnych technik fotograficznych (m.in. fotografia w podczerwieni czy kolorowanie zdjęć), stara się przybliżyć odbiorcy świat osób nierozpoznających barw. Jeszcze inne podejście do koloru zaprezentuje Pszemek Dzienis w swoim projekcie Pureview, w którym na nowo otwiera definicję fotografii jako malowania światłem, którą promował jeden z jej pionierów – Talbot. Najważniejszy jednak jest tu sam kolor zderzony z pejzażem. Kolor pejzażu uzyskany wynalezioną przez siebie autorską techniką będzie też głównym motto wystawy Teresa Gierzyńska. Nastroje. Artystka zaprezentuje na niej nigdy jeszcze nieprezentowane fotografie barwne, które powstają od 1984 roku. Te i inne wystawy festiwalowe uzupełni program warsztatów poświęcony fotografii barwnej, a także wyjątkowo bogaty w tym roku program filmowy.

Bilety na wystawy:

normalny 10 zł, ulgowy 5 zł

Zakupiony bilet upoważnia do zwiedzania wszystkich wystaw w trzech punktach ekspozycyjnych: DTC Jedynak, Galeria Farbiarnia, Bydgoskie Centrum Sztuki.

Harmonogram wydarzeń Vintage Photo Festival 2017

 

Zadanie współfinansowane ze środków Miasta Bydgoszczy.