Fulfill the Dream
Centralnym elementem fotografii Wosinskiej jest celebracja spontaniczności. Widzowie od razu zanurzają się w świecie, w którym panuje autentyczność, a każdy moment jest pełen buntowniczości. Poprzez intymne portrety bada ona złożoność tożsamości, podkreślając relacje między sferą wewnętrzną – emocjami, a zewnętrzną – wyglądem. Jej postacie są ukazywane autentycznie, bez sztuczności czy udawania. Niezależnie od tego, czy to jazda na deskorolce po miejskich ulicach, czy kąpiel w złotych odcieniach natury, każde ujęcie emanuje poczuciem wolności i buntowniczego nastawienia. Zmysłowe i słoneczne fotografie kobiet wędrujących nago po naturze są esencją twórczości Wosinskiej, podobnie jak jej portrety Południowo-Centralnych Kowbojów i winiety motocykli na pustyni.
W młodym wieku, Magdalena Wosinska w 1991 roku wyemigrowała z rodzicami do Stanów Zjednoczonych z komunistycznej Polski. Znalazła pocieszenie i poczucie przynależności w subkulturze skaterskiej w latach 90., co stało się jej pasją i inspiracją. W wieku 14 lat zaczęła fotografować, marząc o zrobieniu okładki dla magazynu skate (Thrasher). Z czasem odniosła sukces w sztuce pięknej, fotografii redakcyjnej i komercyjnej. Teraz, 25 lat później, powraca do swoich korzeni ze swoją najnowszą monografią „Fulfill the Dream”, która prezentuje jej wczesne zdjęcia ikon skateboardingu i podkreśla jej artystyczną podróż. Jej książka jest kapsułą czasu sceny skateboardingu i jej ewolucji jako artystki, uchwycając intymne momenty z unikalnej perspektywy jako jednej z nielicznych kobiet głęboko zakorzenionych w tej kulturze.
Magdalena Wosinska
Fotograficzne wartości Magdaleny Wosinskiej mają swoje korzenie w jej statusie outsiderki – najpierw jako nowo przybyłej do Ameryki z Europy Wschodniej, a później jako kobiety w zdominowanych przez mężczyzn światach skateboardingu i muzyki heavy metalowej. Dla Wosinskiej aparat to sposób na budowanie znaczących połączeń między nią samą, fotografowaną osobą lub obiektem, oraz widzem.
Komunikacja i empatia są sercem jej praktyki. Dla Wosinskiej fotografia to twórcza wymiana oparta na autentyczności i zaufaniu, a plan zdjęciowy to przestrzeń, w której zarówno fotograf, jak i model mogą dzielić się poczuciem wrażliwości i otwartości. Zapewnienie, że fotografowane osoby czują się bezpieczne i docenione, pozwala Wosinskiej uchwycić emocje i osobiste narracje, w których widzowie również mogą rozpoznać siebie.
Wosinska uważa za przywilej pracować z ludźmi – być świadkiem historii oczami innych i używać aparatu jako sposobu na eksplorację naszej wspólnej ludzkości. Jej odważny styl wizualny – kształtowany częściowo przez wieloletnie doświadczenie w fotografowaniu subkultur – stanowi silny kontrapunkt dla ciepła i wrażliwości jej portretów. Poprzez swoją fotografię Wosinska obejmuje pasję, bogactwo i złożoność ludzkiego doświadczenia.
Wernisaż
12.09.2024 (czwartek), 19:30
Godziny otwarcia
wtorek, czwartek – 10:00-18:00
środa, piątek – 12:00-20:00
sobota, niedziela – 12:00-18:00